En resumen
La música de videojuego es música de escena: cada tema tiene un trabajo, un menú, un pueblo, un jefe, una carrera, y la forma más rápida de hacerla es describir ese trabajo. Abre el creador de música para juegos: el cuadro Prompt ya contiene un tema de pueblo de RPG de fantasía a 96 BPM, Solo instrumental está activado y seis tarjetas de "Empieza con un ambiente" (tema de menú principal, pueblo de RPG, batalla contra el jefe, carreras, puzle, terror) reproducen cada una un ejemplo hecho con Suno v6 y copian su prompt exacto en el cuadro. Pulsa Generar música gratis y una tirada devuelve dos temas en más o menos un minuto por 10 créditos; las cuentas nuevas reciben 16 créditos gratis. Para juegos de pixel art, el generador de música 8-bit hace lo mismo con chiptune.
En esta guía
- Qué hace que la música suene a videojuego
- Paso a paso con el creador de música para juegos
- Cómo escribir un prompt de escena
- Seis escenas de juego con prompts probados
- Errores habituales con la música de juegos
- Cómo elegir modelo
- De dos temas a una banda sonora
- Preguntas frecuentes
- Conclusión
Qué hace que la música suene a videojuego
La música de cine acompaña una imagen que nunca cambia; la de un videojuego tiene que sobrevivir a un jugador que sí cambia. Esa diferencia explica las convenciones del formato, y cada una se convierte en palabras para el prompt:
- Se repite. Un jugador puede pasarse veinte minutos en una misma zona, así que el tema tiene que seguir siendo agradable a la quinta vuelta. Escribe loopable o loops cleanly; cinco de los seis prompts de la página lo hacen.
- No estorba. Los efectos de sonido y los diálogos van por encima, así que casi toda la música dentro del juego es instrumental y bastante pareja de volumen. Deja Solo instrumental activado.
- Señala el estado. Los jugadores aprenden la banda sonora como información: exploración tranquila, sigilo tenso, un jefe que importa. Un ambiente por tema: cozy and cheerful, intense and urgent, tense and unsettling.
- El tempo sigue a la acción. Las escenas de la página van de 60 BPM (terror) a 90–100 (puzle, pueblo, menú) y a 150–160 (carreras, jefe). Escribe el número.
- Tiene una paleta. Un RPG de fantasía, un juego de carreras y un plataformas de píxeles suenan distintos antes de que suene una sola nota: orquesta y laúd, bajo de sintetizador, ondas cuadradas. La paleta es lo que hace que una banda sonora parezca de un solo juego.
Antes de abrir ninguna herramienta, haz la lista de los temas que necesita tu juego. Un juego pequeño suele necesitar un tema de título, uno o dos temas de exploración o de nivel, una batalla contra el jefe, una sala tranquila como una tienda, y ráfagas cortas de victoria y de fin de partida.
Paso a paso con el creador de música para juegos
- Abre el creador de música para juegos. La pestaña Prompt está seleccionada y el cuadro dice fantasy rpg village theme, 96 BPM, flute and lute melody, pizzicato strings, harp, cozy and cheerful medieval town, loopable. Solo instrumental está activado.
- Repasa el formulario. Debajo del cuadro están los botones de tu biblioteca, + Letra, las referencias de Imagen, Video y Audio, luego las etiquetas de género de Inspiración, Número de canciones (2) y el interruptor Público.
- Toca un ambiente para escucharlo. Un toque reproduce el ejemplo de la tarjeta y copia su prompt en el cuadro. Aquí está sonando la tarjeta Pueblo de RPG, con un icono de pausa en la tarjeta y "Willow Village: Fantasy RPG Town Theme" en la barra del reproductor.
- Recorre las seis escenas. La sección de ejemplos bajo el formulario las presenta como "Seis escenas de un juego imaginario", cada una con su duración y sus etiquetas.
- Abre la página de un ejemplo para volver a escucharlo o compartirlo, como Willow Village.
- Reescribe la escena y pulsa Generar música gratis. Sin sesión iniciada, te pide que te registres (16 créditos, sin tarjeta). Alrededor de un minuto después tienes dos temas nuevos para tu escena. Son piezas nuevas a partir del prompt, no el ejemplo, así que la melodía será distinta; quédate con la que tenga el gancho más fuerte, porque un tema en bucle vive o muere por su melodía.
Cómo escribir un prompt de escena
Todos los prompts de la página siguen el mismo orden: escena, tempo, instrumentos principales, instrumentos de apoyo, ambiente, bucle. Ese orden importa, porque las primeras palabras son las que más pesan.
- Empieza por el trabajo. Epic boss battle music o puzzle game music le dicen al modelo mucho más que epic orchestral.
- Da el tempo en números. 160 BPM para un jefe, 90 BPM para un puzle. Suno lo respeta de forma aproximada y no exacta, pero un número lo mueve mucho más que fast.
- Nombra al protagonista. Flute and lute melody, energetic synth lead, heroic orchestral melody. Un protagonista claro y dos o tres partes de apoyo.
- Un ambiente por tema. Calm but intense pide dos temas y no consigue ninguno.
- Di lo que hay que dejar fuera. El prompt de terror termina con no drums, y por eso se mantiene tenso en lugar de convertirse en un groove.
- Pide el bucle. Loopable o loops cleanly empujan la estructura hacia la repetición. Ningún generador garantiza un bucle perfecto, así que cuenta con recortar uno (lo vemos más abajo).
Para más palabras que mueven el sonido, mira nuestra guía de prompts para Suno.
Seis escenas de juego con prompts probados
Estas son las seis tarjetas del creador de música para juegos, con el prompt exacto que rellena cada una. Cada ejemplo se hizo con v6 a partir de ese prompt. Los prompts van en inglés porque es lo que mejor entiende el modelo.
| Ambiente | Qué es | Prompt |
|---|---|---|
| Tema de menú principal | Pantalla de título orquestal y heroica, ejemplo de 1:37 | video game main menu theme, 100 BPM, heroic orchestral melody, warm strings and brass, light choir, inviting and adventurous, loops cleanly |
| Pueblo de RPG | Pueblo medieval acogedor, ejemplo de 2:01 | fantasy rpg village theme, 96 BPM, flute and lute melody, pizzicato strings, harp, cozy and cheerful medieval town, loopable |
| Batalla contra el jefe | Orquesta, coro y guitarras, ejemplo de 3:01 | epic boss battle music, 160 BPM, aggressive orchestral strings, pounding drums, heavy electric guitars, dark choir, intense and urgent |
| Carreras | Tema electrónico rápido, ejemplo de 2:51 | racing game music, 150 BPM, driving electronic beat, fast synth bass, energetic synth lead, adrenaline and speed, futuristic neon track |
| Puzle | Juguetón y ligero, ejemplo de 1:42 | puzzle game music, 90 BPM, playful pizzicato strings, marimba, music box, light ticking percussion, curious and clever, loopable |
| Terror | Drones sin batería, ejemplo de 2:03 | horror game music, 60 BPM, eerie drones, detuned music box, distant piano notes, creaking textures, tense and unsettling, no drums |
Chiptune. Si tu juego es de pixel art, el generador de música 8-bit tiene seis escenas probadas más: nivel de plataformas, mazmorra, batalla contra el jefe, tienda de monedas, fanfarria de victoria y chiptune pop. Su prompt de plataformas, 8-bit chiptune platformer theme, 140 BPM, bright square wave melody, bouncy triangle bass, noise channel drums, cheerful and adventurous, loopable, produjo un ejemplo de 2:05, y su prompt de victoria pide celebratory and short y volvió con 1:06.
Dos recetas de cosecha propia, sin probar:
- Juego de granja acogedor (sin probar): cozy farming game music, 92 BPM, acoustic guitar, ukulele, soft glockenspiel, light hand percussion, warm and relaxed, loopable
- Ciudad cyberpunk (sin probar): cyberpunk city exploration music, 105 BPM, dark arpeggiated synth bass, rainy neon streets, atmospheric pads, moody, loopable
Errores habituales con la música de juegos
- Describir un género en lugar de una escena. Epic orchestral son cien temas distintos; boss battle, 160 BPM, pounding drums es uno.
- Dos ambientes en un tema. Sepáralos en dos temas, como haría el propio juego.
- Voces por accidente. Con Solo instrumental desactivado, el modelo puede escribir una voz. Déjalo activado para la música dentro del juego.
- Esperar un bucle perfecto de serie. El modelo escribe una intro y un final como en una canción. Para hacer un bucle, elige un compás en el que la sección principal ya se haya asentado y otro compás posterior sobre el mismo acorde, corta los dos en el primer tiempo con un editor de audio y haz un fundido cruzado de unos milisegundos en la unión. Unity, Godot, GameMaker, FMOD y Wwise admiten puntos de bucle, así que puedes conservar la intro y repetir solo el cuerpo.
- Paletas que no casan. Un tema de pueblo con laúd junto a un jefe synthwave suena a dos juegos. Decide la paleta una sola vez.
- Juzgar por un solo tema. Cada tirada devuelve dos; compara los ganchos antes de volver a generar.
Cómo elegir modelo
El selector de arriba a la derecha ofrece tres modelos:
- v6 Mini, el nivel gratuito: "Borradores rápidos, en cantidad". Va bien para probar prompts de escena deprisa.
- v6: "El más potente, para cualquier canción". Todos los temas de ejemplo se hicieron con él. Plan de pago.
- v6 Wild: "Ideal para ideas experimentales", útil para mezclas de géneros poco habituales. Plan de pago.
Una tirada cuesta 10 créditos por dos temas con cualquier modelo. El selector Número de canciones cuenta de dos en dos hasta 10, práctico cuando estás esbozando una banda sonora entera. Los planes y paquetes de créditos cubren todo lo que va después de los 16 créditos gratis.
De dos temas a una banda sonora
Una banda sonora suena a un solo juego cuando todos sus temas comparten paleta. Unas cuantas costumbres te llevan hasta ahí:
- Reutiliza las palabras de tu paleta. Decide una vez, di orchestral, flute, harp, warm, y empieza todos los prompts con eso. Cambia solo la escena, el tempo y el ambiente.
- Genera primero el tema de título, quédate con el tema cuya melodía más te guste y construye el resto a su alrededor.
- Haz variaciones con covers. Cover de canción vuelve a interpretar un tema en otro estilo: una versión tranquila de pueblo o una versión más oscura de jefe de tu tema principal.
- Usa una referencia. El botón Audio admite un tema de entre 6 segundos y 30 minutos y la canción nueva toma prestada su sensación, una forma sencilla de mantener un tema de nivel cerca de tu tema de título. Mismo coste en créditos.
- Hazlo más largo. Para un nivel largo, Extender canción continúa un tema desde el punto que elijas; nuestra guía para extender una canción explica cómo elegir ese punto.
- Arregla un momento malo. Reemplazar sección regenera un tramo sin tocar el resto.
- Música para tráileres. El generador de videoclips hace un video a partir de un tema; para un tráiler con un tema cantado, el generador de música con IA o el generador de instrumentales con IA son buenos puntos de partida.
- Descarga. Las descargas vienen con un plan; la página de precios enumera lo que incluye cada uno.
Preguntas frecuentes
¿De verdad la IA puede hacer música para un videojuego?
Sí, sobre todo para juegos indie, game jams y prototipos. Describes la escena y la paleta, y cada tirada devuelve dos temas instrumentales terminados en más o menos un minuto. Tú sigues eligiendo, recortando y haciendo los bucles, y esa selección es lo que hace que la música parezca de tu juego.
¿Cuánto duran los temas generados?
Los seis ejemplos de la página van de 1:37 (el menú principal) a 3:01 (la batalla contra el jefe). La fanfarria de victoria 8-bit, a la que se pidió que fuera corta, volvió con 1:06. Para niveles más largos, repite una sección en bucle o extiende el tema.
¿Puedo vender un juego que use esta música?
El uso comercial solo está incluido en el plan Standard y superiores, en los paquetes de 2.500 créditos o más y en los planes Team. Los temas hechos con créditos gratis, con el plan Starter o con un paquete de créditos Mini son solo para uso personal, y eso cubre los proyectos de afición que no vendes.
¿Cómo hago música 8-bit o chiptune?
Usa el generador de música 8-bit. Sus prompts nombran directamente los sonidos del chip, square wave melody, triangle bass, noise channel drums, y obtienes audio que cualquier motor puede reproducir.
¿Puedo separar un tema en pistas para música adaptativa?
Solo en dos pistas. El eliminador de voces separa una canción en voz e instrumental; no separa batería, bajo ni cuerdas.
¿Obtendré el mismo tema que el ejemplo?
No. La tarjeta copia el prompt, y Generar hace dos temas nuevos en ese estilo con otra melodía.
¿Puedo añadir un tema cantado para los créditos finales?
Sí. Desactiva Solo instrumental y describe la voz, o pon tu propia letra en la pestaña Tu letra (hasta 5.000 caracteres de letra, un estilo de hasta 1.000 y un título de hasta 80).
Conclusión
La buena música de videojuego tiene menos que ver con el género que con el trabajo: una escena, un ambiente, una paleta, repetidos hasta que forman parte del juego. Esa es toda la respuesta a cómo hacer música para videojuegos con IA. Escucha las seis escenas del creador de música para juegos, parte de la que más se parezca a tu nivel, describe la escena en lugar del estilo, quédate con el tema del gancho más fuerte y ponlo en bucle. Para pixel art, haz lo mismo en el generador de música 8-bit.