In breve
I brani commerciali sono l'unica cosa che un podcast non può usare: mettere un disco sotto la tua voce richiede una licenza di sincronizzazione e una licenza master, e le piattaforme di hosting tolgono i programmi che non le hanno. La soluzione è musica tua. Genera una sigla (15–30 secondi, strumentale, con un finale netto), una chiusura (la gemella più calma della sigla), due o tre stacchi (3–5 secondi, per transizioni e pause pubblicitarie) e un tappeto (regolare, senza melodia, esteso a dieci minuti) nella pagina di creazione: 10 crediti per esecuzione, due versioni ciascuna. Mixa il tappeto 18–22 dB sotto la voce, tieni la sigla identica in ogni episodio, e dal piano Standard in su la licenza commerciale con il suo certificato copre un programma con sponsor. I crediti gratuiti di un account nuovo coprono la sigla.
In questa guida
- Perché un podcast ha bisogno di musica propria
- I quattro pezzi che servono a ogni programma
- Fare la sigla
- Fare il tappeto
- Stacchi e chiusura
- Ricette di prompt per tipo di programma
- Mixare la musica sotto una voce
- Licenze per un programma con sponsor
- Domande frequenti
Perché un podcast ha bisogno di musica propria
Un brano sotto un podcast è una sincronizzazione (la registrazione viene combinata con altri contenuti) e richiede il permesso dell'editore di chi ha scritto la canzone e, separatamente, del proprietario della registrazione. Nessuno dei due si ottiene al prezzo di un ascolto in streaming, e le piattaforme di hosting lo fanno rispettare: gli episodi con musica commerciale senza licenza vengono silenziati, segnalati o rimossi, e la recidiva può costare il feed. Le librerie "podsafe" esistono proprio per questo, ed è quello che usa la maggior parte dei programmi, con il rovescio della medaglia che le stesse quaranta tracce stanno sotto altri mille podcast.
La musica che generi è di un'altra natura. Non ha editore né etichetta, non si è mai sentita in un altro programma, e su un piano a pagamento arriva con una licenza commerciale scritta. È anche l'unica strada in cui "fai la sigla 10 BPM più veloce e togli la batteria per il tappeto pubblicitario" è una modifica di due minuti invece di una nuova ricerca.
C'è anche un motivo di marchio. Gli ascoltatori riconoscono un programma dalla sigla in un secondo; una sigla che non ha nessun altro vale più di una presa da un catalogo.
I quattro pezzi che servono a ogni programma
| Pezzo | Durata | Compito | Tipo |
|---|---|---|---|
| Sigla / intro | 15–30 s | Annunciare il programma; chiudersi pulita perché entri chi conduce | Strumentale, con un finale definito |
| Chiusura | 20–40 s | Chiudere l'episodio; accompagnare l'invito all'azione | La versione più calma della sigla, o una dissolvenza |
| Stacchi | 3–5 s | Segnare un cambio di segmento, entrare e uscire dalla pubblicità | Colpi brevi, tagliati dalla sigla o generati |
| Tappeto | 5–10 min | Stare sotto il parlato senza attirare attenzione | Strumentale, regolare, senza melodia solista |
Un quinto, per i programmi con pubblicità: un tappeto per gli spot, una variante del tappeto con un'atmosfera leggermente diversa, così la lettura dello sponsor suona come un segmento e non come il programma.
Tutto ciò che segue si costruisce con al massimo tre generazioni: una per la sigla (che dà anche stacchi e chiusura), una o due per i tappeti.
Fare la sigla
Nella pagina di creazione, in modalità Semplice, imposta l'interruttore Voce / Strumentale su Strumentale e descrivi la sigla mettendo la sua forma nella descrizione: il modello segue parole di struttura come "intro breve", "cresce", "finisce su un colpo netto" più fedelmente di quanto la maggior parte delle persone si aspetti:
Sigla di podcast da 20 secondi: chitarra acustica allegra, battimani, accordi di piano brillanti, finisce su un colpo netto, 115 BPM.
Genera: 10 crediti, due versioni, un paio di minuti. Riceverai tracce di durata completa, non clip da 20 secondi, e va bene così. Quello che ti serve sono i primi 20–30 secondi con un punto di atterraggio naturale: un colpo, un accordo tenuto, una battuta di silenzio. Taglia a quel punto nel tuo editor e aggiungi mezzo secondo di dissolvenza, così la prima parola di chi conduce cade nel vuoto e non su una coda.
Se vuoi nella sigla uno slogan parlato o cantato ("Questo è La tavola lunga"), passa alla modalità Personalizzata, scrivi lo slogan come un unico verso [Chorus] e lascia vuoto il resto (la guida ai tag spiega le parentesi). La maggior parte dei programmi si trova meglio con una sigla strumentale e il nome detto da chi conduce.
Quando hai una sigla che ti piace, il resto del pacchetto nasce da lì:
- Stacchi: il colpo netto della sigla, tagliato a 3–5 secondi. Due o tre varianti da battute diverse della stessa versione.
- Chiusura: la sigla reinterpretata con una cover con una descrizione più calma (
same melody, slower, solo piano, gentle), oppure semplicemente gli ultimi 30 secondi della versione con una lunga dissolvenza. - Varianti di stagione: rifai la cover della sigla in un nuovo stile quando il programma cambia; la melodia resta riconoscibile.
Fare il tappeto
Il tappeto è il pezzo che si sbaglia più spesso, perché lo si fa interessante. Un buon tappeto è noioso: regolare, senza melodia solista, dinamiche che non schizzano mai, in una tonalità che non stride con una voce che parla.
Modalità Semplice, Strumentale attivo, e di' cosa lasciare fuori:
ambient, calm, soft piano, warm pads, no drums, no lead melody, 70 BPM
Genera, tieni la versione più calma, poi estendila fino alla durata del tuo segmento più lungo: metti il punto di estensione alla fine di una frase e il modello prosegue lo stesso arrangiamento; tre passaggi portano un tappeto di tre minuti a nove o dieci senza giunture di loop. La guida all'estensione spiega dove tagliare.
Fai un tappeto per ogni atmosfera che usa il programma (calmo per le interviste, più caldo per i racconti, un po' più luminoso per la lettura degli spot) e riusali per tutta la stagione. Il punto è la coerenza; chi ascolta non dovrebbe mai accorgersi che il tappeto è cambiato.
Se hai già una traccia cantata di cui ami l'atmosfera, il rimuovi voce te ne dà la strumentale in un'esecuzione; l'a cappella arriva insieme, utile per uno stacco.
Stacchi e chiusura
Gli stacchi fanno due lavori: dicono all'orecchio che un segmento è finito, e ti permettono di montare tra una ripresa e l'altra senza salti udibili. Prendili dalla stessa versione della sigla così condividono il suono, tagliali su un battere, e tieni il più forte per la pausa pubblicitaria e il più morbido per i cambi di capitolo.
Il compito della chiusura è l'invito all'azione. Deve essere più bassa della sigla così chi conduce può parlarci sopra, e deve chiudersi invece di sfumare se vuoi che l'ultima parola arrivi: una cover della sigla con ends on a held chord nella descrizione te lo dà.
Ricette di prompt per tipo di programma
Tutte in modalità Semplice, Strumentale attivo. Genera prima la riga della sigla; la riga del tappeto è la stessa atmosfera con l'energia tolta.
| Tipo di programma | Sigla | Tappeto |
|---|---|---|
| Intervista / conversazione | indie folk, warm, acoustic guitar, light percussion, hopeful, ends on a clean hit, 110 BPM | ambient folk, warm, soft acoustic guitar, no drums, no lead melody, 80 BPM |
| True crime / documentario | cinematic, tense, low strings, pulsing synth, sparse piano, ends on a hit, 90 BPM | dark ambient, tense, low drone, soft pulse, no melody, 70 BPM |
| Comicità | funk, playful, clavinet, tight drums, brass stabs, ends on a hit, 120 BPM | lo-fi funk, light, muted guitar, soft drums, no lead, 95 BPM |
| Economia / notizie | corporate, confident, clean electric piano, driving drums, short, ends clean, 115 BPM | minimal, focused, soft electric piano, light pulse, no melody, 85 BPM |
| Benessere / meditazione | ambient, serene, soft pads, gentle bells, slow, 60 BPM | ambient, weightless, soft synth pads, no drums, no melody, 55 BPM |
| Tecnologia | synthwave, bright, arpeggiated synths, crisp drums, ends on a hit, 118 BPM | downtempo electronic, calm, soft pads, subtle beat, no lead, 90 BPM |
| Sport | stadium rock, energetic, big drums, power chords, ends on a hit, 130 BPM | rock instrumental, steady, muted guitar, light drums, no lead, 100 BPM |
| Fiction / audiodramma | orchestral, mysterious, strings, harp, builds, ends on a swell, 80 BPM | orchestral ambient, soft strings, no melody, slow, 65 BPM |
La guida ai prompt ha il vocabolario completo dietro queste righe; le ricette per ogni genere approfondiscono ciascuno stile.
Mixare la musica sotto una voce
Valori che reggono per la maggior parte dei programmi:
- Volume dell'episodio: lo standard dei podcast è intorno a -16 LUFS in stereo, -19 LUFS in mono, con picchi reali sotto -1 dB. La maggior parte degli editor ha un preset di normalizzazione per questo.
- Tappeto sotto la voce: musica 18–22 dB sotto la voce. È più basso di quanto sembri giusto in cuffia e corretto su un telefono.
- Abbassala in automatico: attiva il ducking automatico così il tappeto sale nelle pause e scende sotto il parlato; imposta un rilascio lungo (un secondo o più) perché non "pompi".
- Taglia le basse del tappeto intorno ai 120 Hz così non impasta la voce, che vive nella stessa gamma di basso e cassa.
- La sigla è l'unica cosa a pieno volume. Suonala al volume dell'episodio, poi fai entrare chi conduce un battito dopo il colpo.
- Stessa sigla, stesso volume, ogni episodio. Salva il mix come modello.
Licenze per un programma con sponsor
Un programma con sponsor, pubblicità, un livello a pagamento o link di affiliazione è un uso commerciale. Su Suno AI Music ogni traccia generata è libera da copyright, e dal piano Standard in su (e nei pacchetti di crediti più grandi) ha una licenza commerciale con un certificato scaricabile: niente royalty, niente citazione obbligatoria, e la licenza si estende alle estensioni, alle cover e alle tracce separate che ne ricavi. Il piano gratuito e il piano Starter sono per uso personale: vanno bene per un programma amatoriale, non per uno che guadagna. I piani sono nella pagina prezzi.
Tieni il certificato con i file di progetto del programma. Le piattaforme di hosting richiedono che tu detenga i diritti sulla musica dei tuoi episodi; se un distributore o un bot dei diritti te lo chiede, il certificato è la risposta.
Domande frequenti
Posso usare come sigla del podcast un brano che mi piace?
Non senza una licenza di sincronizzazione e una licenza master dai titolari dei diritti, che raramente sono accessibili ai programmi indipendenti. Una traccia che generi non ha titolari dei diritti oltre a te.
Quanto dovrebbe durare la sigla di un podcast?
Da 15 a 30 secondi, con un finale su un colpo netto così la prima frase di chi conduce cade nel vuoto. Genera una traccia completa e tagliala al primo punto di atterraggio naturale.
Come ottengo un tappeto di sottofondo di dieci minuti?
Genera una strumentale calma ed estendila a passaggi, tagliando ogni volta alla fine di una frase; tre passaggi arrivano a nove o dieci minuti senza giunture di loop.
Mi serve una licenza per un podcast con sponsor?
Sì: i programmi sponsorizzati, con pubblicità o a pagamento sono uso commerciale. Su Suno AI Music significa il piano Standard e superiori, con un certificato che puoi scaricare.
Posso fare gli stacchi senza generare altra musica?
Sì. Tagliali dal colpo netto della sigla, da 3 a 5 secondi, su un battere. Combaceranno con la sigla perché sono la sigla.
A che volume dovrebbe essere l'episodio?
Intorno a -16 LUFS in stereo (-19 in mono) con picchi reali sotto -1 dB, e il tappeto 18–22 dB sotto la voce.
In conclusione
Tre generazioni coprono una stagione: una sigla che dà stacchi e chiusura, uno o due tappeti estesi alla durata giusta. Falli strumentali, tieni noioso il tappeto, mixalo 20 dB sotto la tua voce e conserva il certificato con il progetto. Parti dalla sigla nella pagina di creazione (i crediti gratuiti la coprono) e dal prossimo episodio il programma avrà un suono tutto suo.