En bref
Les « tags Suno » sont trois choses différentes qu'on met dans le même sac. Les tags de structure ([Verse], [Chorus], [Bridge], [Instrumental], [Outro]) vont dans le champ des paroles, chacun sur sa ligne, et façonnent l'arrangement dans le temps ; ce sont les seuls tags qui font de façon fiable ce qu'ils annoncent. Les descripteurs de voix et de style (female vocal, breathy, synthwave, 100 BPM) vont dans le champ du style, en simples mots séparés par des virgules, sans crochets. Les exclusions vont dans le champ Tags négatifs sur Suno AI Music (Exclude Styles dans l'application de Suno), jamais sous la forme « no drums » dans le prompt de style. Gardez les tags courts, mettez chacun sur sa propre ligne au-dessus de la section qu'il gouverne, et répétez les paroles du refrain à l'identique sous chaque [Chorus].
Dans ce guide
- Trois sortes de tags
- Les tags de structure
- Des paroles entièrement balisées
- Les tags de voix
- Les tags de style
- Les exclusions ne sont pas des tags
- Les tags qui ne font rien
- Questions fréquentes
Trois sortes de tags
La confusion commence avec le mot. Des guides listent « 100 tags Suno » en mélangeant les marqueurs de section entre crochets avec des noms de genres et des adjectifs, comme si tout fonctionnait pareil. Ce n'est pas le cas.
| Sorte | Ressemble à | Va dans | Ce qu'elle change |
|---|---|---|---|
| Tag de structure | [Chorus] | Champ des paroles, sur sa ligne | Quand les choses arrivent : sections, courbe d'énergie, pauses instrumentales |
| Descripteur de voix | female vocal, breathy | Champ de style | Qui chante et comment |
| Descripteur de style | synthwave, melancholic, 100 BPM | Champ de style | À quoi ressemble le disque |
Seule la première sorte utilise des crochets. Mettre [synthwave] dans le champ des paroles donne surtout un mot chanté ; mettre [Chorus] dans le champ de style ne fait rien du tout.
Sur la page de création, la séparation est physique : le mode Personnalisé vous donne un champ Style et un champ Paroles, et la suite de ce guide suit cette séparation.
Les tags de structure
Ce sont eux qui méritent le nom. Chacun va sur sa propre ligne, juste au-dessus des lignes qu'il gouverne, rien d'autre sur cette ligne.
| Tag | Ce qu'en fait le modèle | Remarques |
|---|---|---|
[Intro] | Une courte ouverture (instrumentale ou parlée) avant la première ligne chantée | Laissez-le vide pour une intro purement instrumentale |
[Verse] | Moins d'énergie, un chant narratif, une nouvelle mélodie | Numérotez-les ([Verse 2]) quand il y en a plusieurs |
[Pre-Chorus] | Une courte montée qui fait monter la tension vers le refrain | Deux lignes suffisent en général |
[Chorus] | Le hook : arrangement plus plein, plus d'énergie, répétition aux occurrences suivantes | Répétez les paroles du refrain à l'identique chaque fois |
[Bridge] | Une section contrastée, en général une fois, avant le dernier refrain | Changez ici le son de la rime ou le point de vue |
[Instrumental] | Un passage sans voix : solo, breakdown, respiration | Le tag le plus fort après [Chorus] ; aussi le point de coupe le plus propre pour une prolongation ultérieure |
[Break] | Une pause plus courte que [Instrumental], souvent juste la batterie | À utiliser avec parcimonie |
[Outro] | Fait retomber la chanson au lieu de l'arrêter net | Ajoutez une dernière ligne ou laissez vide pour un fondu |
[End] | Demande un arrêt franc | Aide quand le modèle veut continuer |
Quatre règles valables d'une version de modèle à l'autre :
- Court bat long.
[Chorus]marche mieux que[Big emotional chorus with harmonies]. Un à trois mots. - Un tag agit sur ce qui est dessous. Les lignes au-dessus du tag appartiennent à la section précédente.
- La répétition, c'est à vous de l'écrire. Le modèle ne suppose pas que le refrain se répète : recollez les lignes sous chaque
[Chorus]. - Les tags sont des indications fortes, pas des ordres. La plupart du temps, ils sont respectés ; quand l'un est ignoré, raccourcissez-le, vérifiez qu'il est seul sur sa ligne, et assurez-vous que les paroles dessous ressemblent bien à cette section.
Des paroles entièrement balisées
Collez ceci dans le champ Paroles du mode Personnalisé du générateur, réglez le style sur synthwave, melancholic, late-night drive, analog synths, gated reverb drums, 100 BPM, female vocal, breathy et lancez. Puis changez une chose.
[Intro]
[Verse]
Les réverbères chantent une couleur sans nom
Chaque fenêtre est une autre façon de partir
La radio parle encore avec la voix d'un inconnu
Je compte les sorties comme on compte sur l'avenir
[Pre-Chorus]
Tiens le volant un peu moins fort maintenant
[Chorus]
Roule jusqu'à ce que la ville oublie mon nom
Roule jusqu'à ce que le néon se change en pluie
La route n'a pas besoin de me ramener
Juste assez loin pour que je ne sois plus le même
[Verse 2]
Le café refroidit contre le tableau de bord
Ta veste sur la banquette garde encore la pluie
Je pourrais faire demi-tour à chaque panneau
Je choisis toujours plus tard plutôt que jamais
[Pre-Chorus]
Tiens le volant un peu moins fort maintenant
[Chorus]
Roule jusqu'à ce que la ville oublie mon nom
Roule jusqu'à ce que le néon se change en pluie
La route n'a pas besoin de me ramener
Juste assez loin pour que je ne sois plus le même
[Bridge]
Peut-être que chez soi, c'est un départ réussi
[Instrumental]
[Chorus]
Roule jusqu'à ce que la ville oublie mon nom
Roule jusqu'à ce que le néon se change en pluie
La route n'a pas besoin de me ramener
Juste assez loin pour que je ne sois plus le même
[Outro]
Juste assez loin
À remarquer : le refrain est identique à chaque fois ; le pré-refrain tient en une ligne pour rester une montée ; le pont change le son de la rime et le point de vue ; [Instrumental] est seul et donne une piste d'élan au dernier refrain ; l'outro reprend les derniers mots du hook, pour une fin prévue plutôt qu'un fondu.
Si vous préférez faire générer les mots, le générateur de paroles IA rend pour 1 crédit un texte avec ces tags déjà en place et le passe directement au mode Personnalisé.
Les tags de voix
Les descripteurs de voix sont de simples mots dans le champ du style. Ils décrivent le chanteur et son interprétation, et pèsent plus lourd qu'on ne le croit, car la voix est la première chose qu'un auditeur identifie.
Qui : female vocal, male vocal, male baritone, female alto, duet, choir, child-like vocal, gang vocals.
Comment : breathy, whispered, belted, raspy, smooth, nasal, soulful, spoken word, autotune melody, harmonies on chorus.
Règles :
- Un « qui », un ou deux « comment ».
female vocal, breathy, close-micest une direction ;female vocal, breathy, powerful, whispered, beltedest un pile ou face. - Accordez le registre au genre.
whispereddans un prompt metal etscreameddans une berceuse produisent tous deux une lutte entre la voix et l'arrangement. - Le Genre de la voix est un coup de pouce, pas un interrupteur. Le réglage du mode Personnalisé augmente la probabilité ; les mots du champ de style font le reste. Utilisez les deux ensemble.
- Instrumental l'emporte sur tout tag de voix. L'interrupteur Instrumental ignore entièrement les paroles et les mots de voix.
Les tags de style
Les descripteurs de style, c'est la formule en quatre parties (genre, ambiance, instrumentation, voix), plus le tempo et l'époque quand ils comptent, les plus importants en tête, séparés par des virgules. Le guide des prompts Suno les couvre en détail avec trente exemples ; voici le vocabulaire par case pour construire les vôtres. Les termes restent en anglais, la langue que le modèle lit le plus sûrement.
Genre et sous-genre : synthwave, bedroom pop, boom bap, deep house, bluegrass, city pop, neo soul, pop punk, afrobeats, neoclassical.
Ambiance : melancholic, euphoric, tense, tender, defiant, hazy, late-night, sunny, cinematic, intimate.
Instrumentation et production : analog synths, gated reverb drums, fingerpicked nylon guitar, Rhodes, 808 bass, brushed snare, wall of distortion, tape hiss, vinyl crackle, string quartet, Hammond organ, horn stabs.
Tempo et époque : 80 BPM, 124 BPM, late 80s, early 2000s, slow, double-time.
Le choix du modèle n'est pas un tag, mais il change la lecture des tags : tous les modèles respectent les tags de structure, et les modèles PRO plus récents (la famille v6, v5.5 et v5, sur les formules payantes) suivent en général plus fidèlement les descripteurs de voix. Les comptes gratuits génèrent sur v4.5, le modèle sur lequel ces exemples ont été testés.
Le seul type de mot à laisser de côté est le nom d'un artiste. Il décrit mal, et c'est la seule chose qui peut compliquer une licence commerciale. Décrivez plutôt le son : 80s power ballad, gated drums, big harmonies en dit plus qu'un nom et n'appartient à personne.
Les exclusions ne sont pas des tags
« No drums » dans le champ de style est lu comme une mention de la batterie à peu près aussi souvent que comme une interdiction. C'est précisément pour cela que les exclusions ont leur propre champ.
Sur Suno AI Music, ce sont les Tags négatifs en mode Personnalisé : des noms et adjectifs que vous ne voulez pas, séparés par des virgules ; le texte indicatif heavy metal, batterie rapide a la bonne forme. Dans l'application de Suno, le même réglage s'appelle Exclude Styles, sous Advanced Options. Servez-vous-en quand un genre ramène sans cesse une texture qui vous déplaît : une chorale gospel sur chaque refrain pop, un charley trap sur chaque beat hip-hop, un saxophone qui s'invite.
Gardez la liste courte. Exclure six choses ne rend pas le modèle plus précis ; ça le pousse à éviter le genre.
Les tags qui ne font rien
Économisez les caractères :
- Des notes de production entre crochets dans les paroles :
(guitar solo here),[make this louder]. Elles sont chantées ou ignorées. Utilisez[Instrumental]pour un solo et le champ de style pour le volume. - Des tags descriptifs longs :
[emotional bridge with strings entering softly]. Raccourcissez en[Bridge]et mettezstrings enter on bridgedans le champ de style. - Des tags dans le champ de style :
[Chorus]y est du bruit. - Des descripteurs contradictoires empilés :
calm, aggressive;acoustic, heavy 808s. Le modèle en fait la moyenne. - Des noms de marques et de plugins : le modèle connaît des sons, pas des produits.
- Des noms d'artistes : voir plus haut ; peu fiables, et un risque de licence.
Questions fréquentes
Les tags garantissent-ils la structure ?
Non. Ce sont des indications fortes que le modèle suit la plupart du temps, [Chorus] et [Instrumental] le plus sûrement. Si l'un est sauté, raccourcissez-le, donnez-lui sa propre ligne, et faites en sorte que les paroles dessous ressemblent à cette section.
Faut-il écrire [Verse 1] ou simplement [Verse] ?
Les deux marchent ; numérotez-les quand il y en a plusieurs pour pouvoir relire le texte. Le modèle traite les deux comme un couplet.
Où vont les tags de voix ?
Dans le champ de style, en simples mots : female vocal, breathy. Pas entre crochets, pas dans les paroles.
Comment obtenir une section purement instrumentale ?
Mettez [Instrumental] sur sa propre ligne là où la pause doit tomber, sans paroles dessous. Pour une chanson entièrement instrumentale, activez plutôt l'interrupteur Instrumental.
Puis-je utiliser ces tags dans l'application de Suno ?
Oui, les tags de structure s'y comportent de la même façon. La seule correspondance à connaître : notre champ Tags négatifs, c'est Exclude Styles de Suno, sous Advanced Options.
Pourquoi mon refrain sonne-t-il comme un couplet ?
Presque toujours parce que les paroles du refrain ne sont pas répétées, ou que le tag [Chorus] manque ou partage une ligne avec des paroles. Recollez le refrain en entier sous chaque [Chorus].
Le mot de la fin
Des crochets pour la structure, des mots pour le son, un champ à part pour ce que vous ne voulez pas. Gardez les tags à un ou deux mots, mettez chacun sur sa ligne au-dessus de ce qu'il gouverne, et répétez le refrain vous-même. Collez le texte ci-dessus dans le mode Personnalisé, lancez-le, et changez un tag à la fois : c'est ainsi qu'on apprend ce que chacun fait bouger.