Créer une mélodie : un air à fredonner, écrit par l'IA en une minute (2026)

En bref

Le moyen le plus rapide d'apprendre à créer une mélodie, c'est d'en écouter quelques bonnes, puis de décrire l'air que vous voulez et de laisser l'IA l'écrire et l'arranger. Sur le créateur de mélodies, le formulaire s'ouvre avec un prompt d'air sifflé et Instrumental uniquement activé, et six tuiles « Partir d'une ambiance » jouent des mélodies terminées au sifflet, à la flûte, au violon, à la boîte à musique, au synthé et en fredonnement sans paroles. Touchez-en une, changez l'ambiance ou l'instrument, et appuyez sur Générer : une génération coûte 10 crédits, prend environ une minute et renvoie deux pièces aux airs différents. Les nouveaux comptes reçoivent 16 crédits gratuits.

Dans ce guide

• Ce qui rend une mélodie mémorable
• Pas à pas avec le créateur de mélodies
• Écrire un prompt de mélodie
• Six prompts de mélodie tirés de la page
• Les erreurs courantes en mélodie
• Choisir un modèle
• Une fois la mélodie terminée
• Questions fréquentes
• Le mot de la fin

Ce qui rend une mélodie mémorable

Une mélodie, c'est la partie de la musique que vous pouvez fredonner après une seule écoute. Les auteurs-compositeurs débattent de la formule depuis des siècles, mais quelques ingrédients reviennent dans presque tous les airs qui restent en tête. Chacun se traduit en mots à mettre dans un prompt, en anglais, la langue que le modèle comprend le mieux :

• Une seule ligne principale nette. Une mélodie a besoin d'une seule voix pour la porter : un sifflement, une flûte, un violon, un synthé, un « ooh » fredonné. Nommez exactement un instrument principal, comme catchy whistle lead ou soaring expressive solo violin.
• Un accompagnement simple en dessous. L'accompagnement doit soutenir, pas rivaliser. Deux ou trois parties d'accompagnement suffisent largement : acoustic guitar strums, light claps ou soft harp and strings.
• La répétition. Une courte phrase qui revient, légèrement modifiée, c'est ce qui fait qu'un air reste. Des mots comme catchy, memorable et hook poussent le modèle vers des phrases répétées.
• La forme. Les bonnes mélodies montent vers un point culminant puis rentrent au port. Soaring suggère de longues lignes ascendantes ; delicate twinkling suggère de petits intervalles dans l'aigu.
• Un tempo qui va avec l'ambiance. Une promenade joyeuse se situe autour de 105–120 BPM, une berceuse ou un thème triste autour de 70–90. Écrivez le chiffre.
• Un caractère. Les mots de théorie (« pentatonique », « lydien ») aident moins qu'une image de celui à qui appartient l'air : happy and carefree walk, calm river at morning, bittersweet.

C'est aussi pour ça que la page propose des instrumentaux par défaut : sans paroles à suivre, l'oreille reste sur l'air.

Pas à pas avec le créateur de mélodies

1. Ouvrez le créateur de mélodies. Il s'ouvre sur l'onglet Prompt avec le sélecteur de modèle réglé sur v6 Mini, l'offre gratuite.

2. Lisez le préréglage. Le champ Prompt contient déjà cheerful whistled melody instrumental, 112 BPM, catchy whistle lead, acoustic guitar strums, light claps, happy and carefree walk, et Instrumental uniquement est activé. En dessous se trouvent les étiquettes Inspiration, Nombre de chansons sur 2, l'interrupteur Public et les tuiles d'ambiance.

3. Touchez une ambiance. Un toucher joue l'exemple et copie son prompt. Toucher Flûte sur l'eau remplit le champ avec gentle flute melody instrumental, 76 BPM, lyrical silver flute lead, soft harp and strings, calm river at morning, peaceful ; la tuile passe à une icône de pause et la barre du lecteur en bas joue Flute Over Water: Flute Melody, listée à 3:28.

4. Écoutez les six. La section des exemples, plus bas sur la page, présente les six mélodies sous forme de disques de platine, avec titres, durées et étiquettes.

5. Ouvrez la page d'une chanson pour la partager ou l'étudier. Chaque exemple a sa propre page, comme celle de la flûte, avec la photo de pochette, un bouton de lecture, Partager, les étiquettes et « Instrumental track — no lyrics ».

6. Changez une chose et appuyez sur Générer de la musique gratuitement. Changez l'instrument, le tempo ou la scène. En une minute environ, vous obtenez deux nouvelles pièces. Ce sont de nouvelles mélodies dans ce style, pas des copies de l'exemple.

Écrire un prompt de mélodie

Le champ Prompt accepte jusqu'à 500 caractères. Les six prompts d'exemple font tous environ 150 caractères et partagent une même forme :

instrument principal + « melody instrumental », tempo, la ligne principale décrite, deux parties d'accompagnement, une ambiance ou une scène.

Quelques règles utiles quand vous cherchez comment créer une mélodie qui sonne comme la vôtre :

• Mettez l'instrument principal en premier. Violin melody avant tout le reste. Le modèle donne plus de poids aux premiers mots.
• Décrivez l'instrument principal, ne vous contentez pas de le nommer. Lyrical silver flute lead et bright memorable synth hook disent au modèle comment l'air doit se comporter.
• Gardez l'accompagnement léger. Deux parties d'accompagnement. Un quatrième ou cinquième instrument commence à se battre avec la mélodie.
• Écrivez « the melody is the star » si l'arrangement devient trop chargé. L'exemple d'accroche de synthé utilise exactement cette formule.
• Écrivez le tempo. 76 BPM est plus clair que « lent ». Suno tombe en général près du chiffre, pas pile dessus.
• Utilisez une scène pour l'ambiance. Calm river at morning ou happy and carefree walk donne à l'air une direction que les mots de théorie donnent rarement.

Si vous avez déjà un air en tête, fredonnez-le ou jouez-le dans votre téléphone et ajoutez-le avec le bouton Audio (un morceau, de 6 secondes à 30 minutes). La chanson en emprunte le feeling. Ça coûte les mêmes 10 crédits.

Six prompts de mélodie tirés de la page

Voici les six ambiances du créateur de mélodies, avec les prompts copiés à l'identique. Chaque chanson d'exemple a été créée avec v6 à partir de ce prompt exact, et les six sont instrumentales (celle au fredonnement utilise une voix sans paroles comme ligne principale).

Deux recettes maison en plus, non testées :

• heroic brass melody instrumental, 100 BPM, bold french horn lead, marching snare, warm strings, adventure begins
• nylon guitar melody instrumental, 96 BPM, gentle fingerpicked guitar lead, light shaker, soft bass, sunny seaside afternoon

Les erreurs courantes en mélodie

• Deux lignes principales à la fois. Flute and violin and synth lead vous donne trois demi-mélodies. Une ligne principale, puis l'accompagnement.
• Un arrangement qui avale l'air. Une grosse batterie, des nappes et un solo de basse sous une flûte discrète vont l'enterrer. Limitez-vous à deux parties d'accompagnement.
• Désactiver Instrumental uniquement par mégarde. Option désactivée, le modèle peut écrire des paroles, et un chanteur s'empare de l'air. Pour une mélodie pure, laissez-la activée.
• Demander un air existant. Le générateur écrit des mélodies originales. Décrivez l'ambiance de l'air que vous aimez au lieu de le nommer.
• Pas de tempo. « Entraînant » peut vouloir dire 100 comme 170 BPM. Écrivez un chiffre.
• Garder le premier résultat. Chaque génération donne deux mélodies. Écoutez les deux, et relancez en changeant un mot. De courtes sessions de plusieurs générations trouvent les accroches plus vite que de longs essais isolés.

Choisir un modèle

Le sélecteur en haut à droite du formulaire propose trois modèles :

• v6 Mini : gratuit, « Brouillons rapides, en quantité ». Idéal pour chasser la mélodie, quand vous voulez beaucoup d'options rapidement.
• v6 : « Le plus puissant, pour toutes les chansons ». Les six exemples ont été créés avec v6. Utilisez-le quand le timbre de l'instrument compte, comme un violon qui doit sonner vrai.
• v6 Wild : « Idéal pour les idées expérimentales ». Bien pour des instruments principaux étranges ou des combinaisons inhabituelles.

v6 et v6 Wild nécessitent une offre payante. Chaque génération coûte 10 crédits pour deux pièces, quel que soit le modèle. Les détails sont sur la page des tarifs.

Une fois la mélodie terminée

• Importez les notes dans votre station audionumérique. Notre guide pour convertir un MP3 en MIDI montre comment récupérer l'air sous forme de notes à éditer et à rejouer.
• Allongez-la. Prolonger une chanson poursuit la pièce à partir de n'importe quel point.
• Corrigez une phrase. Remplacer une section régénère un seul passage qui ne vous plaît pas.
• Essayez-la dans un autre arrangement. Reprise de chanson réinterprète l'air dans un nouveau style.
• Faites-en une chanson. Écrivez des paroles avec le générateur de paroles IA, puis utilisez l'onglet Vos paroles (paroles jusqu'à 5 000 caractères, style jusqu'à 1 000, titre jusqu'à 80) pour l'entendre chantée.
• Isolez le fredonnement. Sur l'exemple au fredonnement, le suppresseur de voix sépare la voix de l'instrumental (deux pistes).
• Téléchargez-la. Les téléchargements sont inclus avec une offre ; voir les tarifs.

Pour un court air de marque, le créateur de jingles et notre guide pour créer un jingle vont plus loin. Pour des thèmes, essayez le créateur de musique de jeu ; pour des airs au piano, le créateur de musique de piano ; pour n'importe quel instrument principal, le générateur d'instrumentaux par IA.

Questions fréquentes

Puis-je créer une mélodie gratuitement ?

Oui, pour commencer. Les nouveaux comptes reçoivent 16 crédits gratuits, sans carte, et une génération coûte 10 crédits pour deux mélodies sur v6 Mini.

Puis-je partir d'une mélodie que je fredonne ?

Oui. Enregistrez-la et ajoutez-la avec le bouton Audio (6 secondes à 30 minutes). La nouvelle pièce en emprunte le feeling ; ce n'est pas une copie note pour note.

Puis-je obtenir une partition ou un fichier MIDI ?

Le générateur produit de l'audio. Vous pouvez convertir l'audio en MIDI et l'ouvrir dans un logiciel de partition ; voyez notre guide MP3 vers MIDI.

Puis-je utiliser la mélodie commercialement, par exemple comme intro YouTube ?

L'usage commercial est inclus uniquement à partir de l'offre Standard, dans les packs de 2 500 crédits et plus et dans les offres Team. Les crédits gratuits, l'offre Starter et les packs de crédits Mini sont réservés à un usage personnel.

Pourquoi la nouvelle mélodie est-elle différente de l'exemple entendu ?

Toucher une ambiance copie son prompt, mais chaque génération écrit un nouvel air. Vous obtenez le même style et le même instrument, pas les mêmes notes.

Quelle est la durée des mélodies ?

Les six exemples durent de 2:21 (sifflet) à 3:38 (violon). Vous pouvez couper un court passage pour une intro ou prolonger une pièce pour une écoute plus longue.

Puis-je garder une mélodie privée ?

Les chansons sont publiques par défaut. Les chansons privées, avec l'interrupteur Public désactivé, sont une option des offres payantes.

Le mot de la fin

Créer une mélodie se résume à une ligne principale, un accompagnement léger, un tempo et une ambiance claire. Le créateur de mélodies vous donne six prompts qui fonctionnent, à écouter avant d'écrire le vôtre. Touchez l'ambiance la plus proche de votre idée, changez l'instrument ou la scène, et générez. Deux mélodies par génération, c'est la garantie de toujours comparer, et c'est en comparant qu'on trouve l'air qui mérite d'être gardé.